2° Postazione:Salsicce alla brace

3° Postazione: Pecorino e fave

4° Postazione: Ricotta e miele

5° Postazione: “Ciammellitti” –( Biscotti a base di olio e vino)

Il percorso condurrà i visitatori attraverso il centro storico di Roccasinibalda che si snoda intorno all’imponente castello-fortezza che dal 1530 domina l’intero centro abitato. Lungo il percorso viene allestita una mostra fotografica con foto d’epoca che ritraggono il centro storico con immagini che risalgono ai primissimi anni del ‘900, foto riprodotte in formato A4 . Alternati alle diverse postazioni si trovano i punti vendita dei vari espositori nei quali, possibile acquistare non solo formaggi, salumi, marmellate o olio extravergine di oliva ma anche prodotti dell’artigianato locale, come ricami, merletti lavorazioni in ferro. Tra i prodotti di artigianato segnaliamo gli “organetti di Gaudenzio”, strumenti musicali di alta qualità.

Verranno distribuiti gli opuscoli informativi sulle iniziative organizzate dalla Pro loco di Roccasinibalda, gli opuscoli pubblicati dalla Pro loco sulla storia e le tradizioni locali.

Lo scopo è quello di scambiarsi informazioni ed opinioni, ammirare veicoli restaurati, chiedere pareri a professionisti che da anni operano nel settore, esporre e vendere mezzi e pezzi di ricambio per auto americane o d’epoca all’interno della mostra che si svolgerà in un’area riservata all’aperto dotata di tutti i servizi.

La struttura dove si terrà la mostra è ubicata nel cuore dei Castelli Romani, ad Ariccia in Via Vallericcia, 130 (ex pista go-kart – ora zona dedicata al mercato settimanale). L’area si estende su vari ettari di terreno e comprende zone pavimentate con asfalto che si alternano a prato falciato e curato; un ampio parcheggio privato completamente GRATUITO con circa 600 posti permette ai visitatori di lasciare la propria auto a pochi passi dalla mostra.

L’organizzazione ha stipulato una convenzione con i punti di ristoro e la trattoria “Le Burinozze” che si trovano all’interno della struttura. Chiunque intende usufruire del pranzo (visitatori, espositori, venditori) può prenotarlo utilizzando l’apposito form. Alle persone che prenoteranno il pranzo e che intendono esporre la loro auto o moto americana o d’epoca verrà riservato uno o più posti come richiesto.

Prenotare il pranzo consente quindi di usufruire di un prezzo agevolato per il pasto e di assicurarsi un posto per l’esposizione dei mezzi.

Va comunque messo in risalto l’invito rivolto agli artisti ad una partecipazione energica, ricca di nuove idee e di comunicazione per una manifestazione aperta, artisti di ogni dove potranno trovare in questo incontro con l’arte, la giusta ubicazione da dove lanciare il loro messaggio di ingegno creativo. La Biennale, propone un ritorno alla gioia di rappresentare cose belle, spaziando liberamente nelle tecniche e negli stili, presentando una ricerca della bellezza nei suoi molteplici aspetti. In un momento in cui l’arte viene spesso svalorizzata, non sostenuta e non considerata, in special modo quella di provincia, rimane aperto un enigma che solo il tempo potrà svelare, aver mancato il “genio” del secolo.

Anche quest’anno la kermesse si svolgerà dal 15 al 30 maggio 2012 alla Torre Civica di Pomezia, simbolo prestigioso della città. Il livello della manifestazione artistica – scrive Bruno Lanzalone – sarà molto alto e non potrà non portare lustro e prestigio alla città di Pomezia, anche se i locali della manifestazione presentano una limitata capienza. A concettualismi e minimalismi ormai superati dai tempi, oppure a contorti e capziosi quanto spesso vuoti e barocchi operati di artisti o presunti tali alla ricerca del sensazionale e dell’insolito, la Biennale propone un ritorno alla gioia di rappresentare cose belle, opere belle , quadri belli.

La Biennale ricerca artisti veri che abbiano fame di bellezza. La bellezza ( non si esita a rivendicare un aspetto essenziale all’arte, purtroppo oggi troppo spesso misconosciuto e svalutato) sarà il centro dell’orientamento della Biennale. Non una bellezza vuota e vana, ma una bellezza gravida di pensiero. La scuola di Atene di Raffaello della stanza della Segnatura in Vaticano, ad esempio, opera stupenda per la sua bellezza formale, è anche carica di pensiero e di per se sola è filosofia e arte, perfettamente fuse in unità. Ma è proprio questo il tema della biennale “singolarità e pluralità”. La singolarità si nutre del molteplice e il molteplice del singolare in un rapporto dialettico stretto e avvincente. L’arte è tutta permeata di questo meraviglioso gioco.

Nell’arte però il singolo, l’individuo si erge in tutta la sua irripetibile singolarità e rivendica i suoi diritti e la sua realtà, di fronte all’annegamento nel molteplice, nella pluralità. Una delle forti tendenze dell’arte di oggi infatti tende a collettivizzare l’arte: l’artista si assenta di fronte al lavoro di equipe (arte tecnologica), o di fronte all’interazione col pubblico in cui l’artista si fa da parte. Ma tutto ciò mi sembra che solo apparentemente serva al pubblico. In realtà spesso il collettivo banalizza, riduce un complesso pensiero a slogan e non serve veramente ai molti, ma soltanto civetta con essi e vuota di contenuti.

L’arte è dell’individuo, del singolo, che sale nell’universale e parla al cuore dei molti.

Martedì 15 maggio h.18.30: inaugurazione, con apertura al pubblico, fino alle h.20.00.

Tutti gli artisti italiani e stranieri potranno partecipare con una sola opera di pittura, scultura, grafica, fotografia, piccole istallazioni, purche’ rimangano nei termini stabiliti dalla Commissione Speciale La Biennale, programma pubblicato su : www.pleiadiarte.blogspot.com

La parte corale ed orchestrale fu composta e diretta dal giovane compositore sperimentale Ron Geesin che ha fornito personalmente tutto il materiale musicale originale al Maestro Piero Gallo lo scorso anno. Ad integrazione dello spettacolo verranno riproposti i grandi classici della discografia floydiana dalle prime produzioni di Syd Barrett alle ultime apparizioni dell’epoca post Watersiana, il tutto supportato da laser ed effetti speciali per una serata indimenticabile.

I Pink Floyd Legend nascono nel 2005. Il gruppo è composto di base, come gli originali, da quattro elementi, ognuno dei quali ricopre il ruolo del proprio corrispettivo. Uniti da una comune passione per la band che ha segnato la storia del rock, i Pink Floyd Legend sono particolarmente attenti a ottenere una riproposizione dei brani fedele all’ originale. Come cornice allo show vengono usati una serie di effetti speciali, strumenti vintage e costumi che richiamano le atmosfere dei live della band britannica.

LINE UP – PINK FLOYD LEGEND:
FABIO CASTALDI – Basso, voce e gong
ANDREA FILLO – Chitarra e voce
ALBERTO MAIOZZI – Batteria
SIMONE TEMPORALI – Tastiera e voce
www.pinkfloydlegend.it

PAOLO ANGIOI – Chitarra Acustica, Chitarra Elettrica, Chitarra 12 corde, Basso, Cori
MICHELE LEISS – Sax
VALENTINA MASTRODONATO – Cori
MARTINA PELOSI – Cori

Ottonidautore
FRANCESCO DEL MONTE – DANIELE MASELLA – STEFANO ALBERTI Trombe
SIMONE GRAZIANI – FABRIZIO GIANNITELLI – FRANCESCO MATTIOLI Corni
SERGIO BATTISTA – DANIELE DI STEFANO – SANDRO DI CARLO Tromboni
CLAUDIO ROMANO Tuba

DANTE CIANFERRA – Violoncello

ENSAMBLE VOCALE THESAURUS

CORO MAVRA

ANDREA ARNESE – Effetti Video/Audio
ANDREA D’AMICO – Fonico e Direttore della Fotografia
CLAUDIO BERRETTONI – Laser e Videoproiezione Hd
GHOST SFX SRL – Effetti Speciali

DIRETTORE PIERO GALLO
www.pierogallo.org

Organizzazione curata da ETCETERA EVENTI
www.etceventi.it

Ufficio Stampa: GUIDO BELLACHIOMA

ACQUISTA ORA
Telefono 06.32.65.991 – Carta di credito Visa e MasterCard (con commissione di € 1)
Botteghino del Teatro: tutti i giorni orario continuato 10.00 – 19:00, Piazza Gentile da Fabriano 17
Online: BIGLIETTERIA ONLINE - oppure Vivaticket, HelloTicket
Punti vendita autorizzati AMIT

Alla “regata dei vulcani”, che debutterà il prossimo 18 maggio da Gaeta e interesserà l’isola di Capri come punto di arrivo della flotta, hanno aderito 23 maxi yacht in rappresentanza di 12 nazioni, più del doppio di quanti parteciparono all’edizione inaugurale dello scorso anno. “Segno questo del gradimento della formula dell’evento”, commenta Gianfranco Alberini, segretario generale dell’IMA (la International Maxi Association, classe di riferimento per gli armatori dei maxi yacht, autorità organizzatrice dell’evento insieme allo Yacht Club Gaeta E.V.S. e allo Yacht Club Capri). L’edizione 2012 è stata leggermente modificata rispetto a quanto proposto nel 2011, e si articolerà quest’anno in 3 diversi momenti agonistici: sabato 19 maggio le barche disputeranno una regata costiera nelle acque di Gaeta, mentre il giorno dopo, domenica 20, prenderanno il largo per la prima Leg da Gaeta a Capri (circa 100 miglia nautiche), salutate dal concerto della banda musicale della Marina Militare che chiuderà la cerimonia di apertura manifestazione sul piazzale Caboto, sullo sfondo dello storico Castello borbonico.

L’arrivo della flotta a Capri è previsto entro la serata di lunedì 21 e qui armatori ed equipaggi si fermeranno fino al mattino seguente, quando partiranno per la parte più impegnativa della rotta: circa 300 miglia di mare con periplo delle isole Eolie, patrimonio dell’Unesco, selvaggio arcipelago a nord della Sicilia. Destinazione finale di nuovo Capri, anche in vista della premiazione che si terrà venerdì 25 durante la cena di gala Rolex alla “Canzone del Mare”. Alla Rolex Volcano Race possono partecipare esclusivamente maxi yacht, cioé barche con lunghezza minima di 18,29 metri/60 piedi.
Tra i 23 iscritti, 12 i Paesi rappresentati: Italia, Belgio, Spagna e Portogallo, USA, Francia, Russia, Danimarca, Austria e Inghilterra, Germania e Ungheria.

La biblioteca Elsa Morante espone la mostra personale di Gloria Pizzichemi dal titolo “Sogni 

Visibile fino al 19 MAGGIO negli orari della biblioteca

La compagnia Scripta

E’ uno spettacolo in “prima” per le biblioteche di Roma dedicato ai festeggiamenti per il centenario della nascita di Elsa Morante 

La compagnia Kataklò Athletic Dance Theatre, la più amata in Italia per il physical theatre, arriva al Teatro Olimpico di Roma con lo spettacolo “Puzzle”, una nuova produzione ideata e diretta da Giulia Staccioli.

Acrobazie, colori vivi e giochi di luci e ombre, sorprendono il pubblico sin dalla prima apparizione in scena.

Un’altissima preparazione atletica e tecnica sta alla base del successo dei Kataklò, gruppo di artisti che trova nella multidisciplinarietà e nel cambiamento il proprio focus, spaziando dal teatro alla danza, alle acrobazie più impervie.

L’intento della regista Giulia Staccioli –dal ’95 direttrice artistica della compagnia- è che ogni componente Kataklò si scopra così il pezzetto di un Puzzle, un tassello essenziale che trova la giusta collocazione solo in un gruppo, in un orizzonte comune di creazione.

Sono i ballerini stessi a inventare la performance, diventando “danzautori”. Qualità acrobatiche e teatrali si fondono in “Puzzle”, che diventa un luogo di condivisione, uno spazio aperto, un invito per lo spettatore a lasciarsi coinvolgere dalla passione e dalla creatività del gruppo, che festeggia i primi 15 anni di attività con un nuovo meraviglioso tassello!

Per arrivare insieme al puzzle completo.

Ideato e diretto da Giulia Staccioli con la collaborazione di Jessica Gandini

Con Maria Agatiello, Elisa Bazzocchi, Riccardo Calia, Eleonora Di Vita, Silvia Proietti, Marco Ticli e Marco Zanotti

Responsabile di produzione Daniela Bogo

Produttori esecutivi Claudio Corticelli e Antonio Miliani

Il 21 e 22 aprile presso il Parco delle Mura avrà luogo la manifestazione denominata – Tarquinia la mia terra – per celebrare l’Earth day.

Una manifestazione nata negli USA, indetta dal senatore Gaylord Nelson il 22 aprile 1970, per rimediare alla catastrofe ambientale che colpì la località californiana di Santa Barbara.
La manifestazione ormai è riconosciuta da 200 nazioni di tutto il mondo, nelle quali viene festeggiata ogni anno.
L’evento curato da Laura Brizi, sarà articolato da giochi, interventi politici, culinari, culturali, il tutto arricchito da vari stand gastronomici e tante altre sorprese. Si è scelta Tarquinia perché il suo territorio è ricco di zone verdi, luoghi da esplorare e conoscere, inoltre è uno dei territori patrimonio dell’Unesco.
Le giornate sono aperte a tutti grandi e piccoli, così da esaminare cosa nella vita di tutti i giorni ci perdiamo, scopriremo nuovi e vecchi gusti che la natura ci offre. Inoltre giochi da poter fare con pochi oggetti, aiutati da molta fantasia che ognuno di noi possiede, ma che ormai sono surclassati dalle console elettroniche, ci saranno anche zone pic-nic dove poter stare con la natura.

The Cove è un documentario statunitense del 2009 diretto da Louie Psihoyos, che descrive la caccia annuale del delfino che si svolge in un parco nazionale giapponese a Taiji (Wakayama). Il film è stato registrato a Taiji in segreto per cinque anni ed è stato successivamente bandito in Giappone. Il film documenta le tecniche utilizzate per la cattura e uccisione dei delfini e l’alto tasso di mercurio presente nella carne di delfino di Taiji. Il 7 marzo 2010 il film ha vinto l’Oscar al miglior documentario.